Fernanda Orozco · Fashion Producer

Inspirada en la tendencia Y2K (que basa su estética en lo que estaba de moda en los 2000s) y la moda tecnológica. Aunque la tecnología ha cambiado demasiado de como es ahora a como era hace 20 años, toma como base de creación, el romanticismo que hay hoy en día hacia la tecnología de entonces. @anti_topico

La colección «Versos de una carta sin fin» es una narrativa introspectiva que se despliega como una carta escrita a mi yo más joven. A través de cada prenda, se cuentan historias de momentos clave de mi vida, desde la alegría y creatividad de la infancia hasta la adversidad y tristeza, culminando en una celebración de transformación, resiliencia y poder personal. Esta colección no solo es una reflexión sobre mi pasado, sino también un tributo a las figuras que me han inspirado y un reconocimiento de la guía interna que me ha sostenido en los momentos más oscuros. @kevin.limonc

Nace como la evolución de nuestra colección Memorias, profundizando en la historia de resiliencia que iniciamos. Inspirados en el arte japonés del Kintsugi, nuestras prendas reflejan cómo las cicatrices, tanto físicas como emocionales, se convierten en marcas de fortaleza y belleza. Las fisuras doradas que adornan cada diseño simbolizan los desafíos que los niños de Canica han superado en su lucha contra el cáncer. Al igual que en la técnica del Kintsugi, esas imperfecciones no ocultan la rotura, sino que la embellecen, recordándonos que de las dificultades nace algo más valioso. Memorias Kintsugi transforma el dolor en fuerza, y las cicatrices en belleza. Porque lo único más perfecto que lo perfecto es aquello que se recupera después del quiebre. @oscaraguilar.design 

Esta colección está basada en la dicotomía que vivimos mediante los sueños y la idealización de ellos. El término dicotomía, tiene que ver con la división de dos cosas o dos conceptos. Para comprenderlos mejor podemos encontrar dicotomía en conceptos tan básicos como el bien o el mal o la mente y el cuerpo. La dicotomía puede incluirse en la división de un concepto para su estudio más profundidad la relación que hay entre ellos mismos puede o no ser complementaria o puede ser totalmente contraria al igual que puedes tener un significado totalmente contradictorio a lo que se podría pensar. Dentro de los sueños diversos autores plantean que mucho de lo que proyectamos o vemos en estos sueños son un reflejo de lo que anhelamos o de lo que vivimos en nuestra vida diaria, muchas veces representado de una manera no literal. Podemos representar nuestros sueños incluso como fantasías cosas que no podrían pasar en la vida real pero aún así tiene un significado y puede ser reflejo de lo que nosotros vivimos día a día.
Mi colección aborda estos temas de anhelo sueños en los que nos quedamos estancados y creemos que son cosas buenas cuando en realidad no nos dejan avanzar y nos quedamos atrapados viviendo una ilusión. Abordamos la sensación de sentirse atrapados en un mundo que no controlamos lleno de cosas absurdas y fantásticas. A través de la utilización de textiles capitonados y acolchados que abrazan y envuelven el cuerpo envolviéndolo combinando texturas y colores para dar esa sensación caótica y de locura pero mediante la utilización de colores pasteles nos da esa sensación de fantasía y sueños de niñez. @hazyel.studio

Presentamos la colección cápsula P-V 2024, «The Garden of Earthly Delights» de LU.CE, inspirada en la pintura «El jardín de las delicias» del Bosco. Esta colección se sumerge en la paleta de colores vivos y alegres de los primeros dos paneles del tríptico, contrastando con la intensidad de «el infierno» del último panel. Como una narrativa visual, la colección relata la historia del tríptico, desde los primeros paneles del jardín hasta el infierno. Esta colección se centra en el tema del pecado, especialmente la lujuria, reflejada en vestuarios sensuales y provocadores. Las siluetas, inspiradas en las formas geométricas y orgánicas de la pintura, evocan una sensación de diversión y sofisticación. La mezcla de texturas y materiales, que combina telas elegantes con elementos estructurales como madera y piel, hace referencia a la estética de la época. Esta colección rinde homenaje a la visión adelantada de El Bosco, quien inadvertidamente inspiró el movimiento surrealista con su obra. @lu.ce_____